请欣赏艺术类书籍读书心得（精选4篇），内容由多美网整理，希望对大家有所帮助。
艺术类书籍读书心得 篇1
通过阅读潘肖钰老师的书，我了解到公关在当今社会是非常重要的。而在公关成功的诸多因素，语言起着关键的作用，它作为一种和谐的人文意识已经成为了一种沟通艺术。在这种沟通艺术发展过程中，言语协调起着关键作用，它告诉我们沟通的技巧关键为：不仅在于你说什么，更在于你怎么说！
公关语言是以激活沟通，和谐交往为交流的宗旨，潘老师曾经举过一个生动的例子，在保龄球场，一个学员一球打过去，倒了5个瓶子，剩下5个。面对这样一个事实，教练是赞扬“倒了的5个”，还是责备“剩下的5个”？因此，这里引申出语言的重要性，教练若能运用恰当的语言艺术，就能让学员既对自己的成果得以肯定，又能激发他们继续努力，所以说，掌握恰当的语言艺术是人际沟通的润滑剂，我们必须对其加以学习和利用。
本书的内容分成两大部分，第一部分阐述了公关语言的要义和原理，第二部分介绍了日常生活，职业生涯和商务洽谈等不同场合的公关语言的技巧，其中我感受比较深的是第一部分的内容，就是公关语言的基本要义和原理，总结后，它主要包括公关语言的.基本原则，艺术技巧以及表达方式。这几点在公关语言艺术这本书中，就好比三盏明灯，为我们的实际生活指路，因为他们其实就是公关语言中的技术，也就是难点所在。
基本原则。它是我们与人交流中必须遵守的基本思想，它指导者我们的公关交际。其中，贯穿这本书所提到最重要的一点是“诚”。诚信其实是人的一个基本美德，在公关语言和公关关系的应用都是非常重要的。坦白，用心才是得到对方肯定的最好办法。其次，我们还要学会站在对方的立场想问题，将心比己，不要用自己思维强加于别人，学会为对方着想。最后是尊重，学会尊重他人，无论是文化还是行为，都要以尊重他人为主。做好这三个原则，是我们进行公关交流的基础。
艺术技巧，就是与人沟通的艺术，这种方法可以润色我们所要说的话。它分为了幽默，委婉，暗示和模糊。幽默主要是缓解紧张的气氛，起到调节的作用。委婉和暗示都是表示拒绝，否认时能够让人好下台的方法。而模糊，就是对于一些特殊的事件，特殊的提问，将不应该说出来的话，或是不能确定的程度，用模糊的回答表达，以免自己自身导致尴尬，还有可以避免发生直接的争执。
其实在这几种艺术技巧中，幽默是最难训练的，在不同的场合，不同的对象，不同的气氛，将这几个因素加起来，如果一个人能够正确或较好地运用幽默，这就会体现到他的个人智慧。然而，一个人只有经历大量的不同社交场合，认真地去察言观色，读懂各种场合中众人的心思，自己才能好好的幽默一下，否则，如果技巧不当，就会弄巧反拙，破坏氛围，令整个场面陷入窘境，这时，如果觉得自己不能把握幽默的运用，沉默就是最好的回答。
表达方式，在人际交流中，学会恰当的表达方式能够增强语言的魅力。在我们的言语要说出去的时候，自己的头脑要有合乎逻辑的轨迹，组织自己的思维和逻辑，在把握语言的基本原则上，选取切当的艺术技巧，将所说的内容艺术化，增强语言的感染力。因此，如果我们学会采取这种方式，对方通常也会比较乐于接受我们的观点。
在第二部分，主要是作者运用了公关语言的的几个技巧应用在实际生活，主要场合为日常生活，职业生涯和商务洽谈等方面，这几个场合都以这几个技巧为主线，涉及的公关语言各有不同，我从中学会了很多相关的知识。公关语言作为一门科学和艺术，对于人们来说，他能够作为人际交往起到激活沟通的作用。除此以外，还会让自己在各种场合令到自己的语言增强感染力，赢得对方的关注的机会，获得尊重，工作机会，乃至是客户的信赖。在高点层次上，对企业而言，在新时代的中国，各个企业公关越来越重视其“公系资产”的积累，“公关资产”虽然是无形的，但是他却有形地维系在公众演讲，商务洽谈，甚至品牌，广告等企业的传达语言中去。”关系资产”成为了企业生存发展的一种活化因素，它潜移默化地渗透在企业的商誉和公众对品牌的忠诚中，可见，公关语言就是一种文化力，如今，他与品牌力，营销力并列为21世纪的柔性生产力。总的来说，公关语言无论对个人还是企业都有着重要的作用，公关语言艺术是个智慧园，我们要学会走进园子，认真拼绘公关语言的“七巧板”，使我们自己，组织，乃至整个社会的沟通变得更可爱，更和谐。这就是我的读书心得，通过阅读潘老师的书籍，我获益匪浅！
艺术类书籍读书心得 篇2
读了一半，心就象攥在手心里的糖，软软的，黏黏的。
一个小男孩从记事起一页一页的长大。就象一只刚刚破壳的小鸟，敏感而柔弱，伸出脑袋，转动眼球，试探着，观察着。一切与自己有关的事都似懂非懂，包括家人的吵闹，包括同学之间的恶作剧，包括老师的体罚。一个那么小的孩子，居然经常就成了局外人，只是看着。甚至不悲不喜。最多的情绪是害怕。
一页页翻过去，小男孩就到青春期了，父亲生意败落了，他上不成学的那段日子，快活极了。父亲在朋友的帮助下又让他跟弟弟上了中学。他学习成绩优异，也会写作。按说很风光。
但青春期莫名的躁动让他苦不堪言，他被荷尔蒙征服的日子，正好是父亲财产损失惨重的日子。就跟他从小感受到家里的信仰分裂一样，他一方面不信上帝的救赎，一方面又不停的祷告未来.....
读这本自传仿佛看到一个小男孩的成长就像凤凰磐涅般的辛苦，对自己小时候的事情记忆那么清晰，是不是当时的痛苦系数较高。
他多么希望能在世事之外，不用敷衍，不用装模做样，他多么希望能直接走下台阶，拥抱并亲吻自己喜欢的那个姑娘。
艺术类书籍读书心得 篇3
关于“领导”的定义在西方现代领导理论中有着各种不同的版本，但共性的地方就是领导离不开领导自己和自己领导的人，也离不开组织目标。我认为，所谓领导，就是设定目标，率领和引导组织或个人在一定的时境以及其他条件下，按照一定的计划或方法实现该目标的行为过程。有分工协作必须要有领导。
要成为一个有影响力的优秀领导者，应当具备相当的内在和外在的条件。开始于上世纪50年代，在90年代又倍受重视并取得更新发展的领导特质理论，通过分析历史上很多卓越的领导人的个性特征和人格取向，总结出了很多领导人具备的共同特点，并认为领导者的特质有很多是与生俱来的，后天难以改变和培养的。尽管这一理论对后天因素和情景因素对人格、气质的影响力缺乏重视，但我从中体会到每个人所具备的特质不同将决定一个人所适合自我发展的道路。知人者智，知己者明。通过对自己的分析，了解自己的长处和不足可以更好地在今后的职业发展中扬长避短，发挥自己的优势特质，更好地为公司服务同时也实现自身的价值。
通过对《现代领导方法与领导艺术》这门课的学习，让我懂得了领导不仅是一种方法，更是一种艺术，需要不断地顺势而变，需要不断地创新。
艺术类书籍读书心得 篇4
平时由于忙于教学，一直很少有时间能静下心看看书，有时间也是做一些绘画之类的练习，自打静下心看了这两本书以后，我才觉得光有实践也不行，还需理论指导，理论很重要，是知道你正确实践的方向标，因为它是前人总结出来的文化瑰宝。下面就这本书，结合平时的教学，谈谈我个人的一点收获，因我的水平有限，观点比较肤浅，还请老师批评指正：
1、正确培养学生的审美观
美术的教学一直都是临摹、写生创作相结合进行学习的，而兴趣是进行美术学习的关键，学生没有美术兴趣，也就谈不上学习美术，所以说兴趣是最好的老师，其次再谈方法。从古至今，从国内到国外，各种不同学习美术的方法无论是自学还是教学都离不开直接认知与间接认知两条基本途径，为我们改革美术教学选择教学途径提供可靠的依据。
美是客现存在的，现实生活中可以说是无处不在，培养学生生的审美能力和美术素养是新课程标准中提出来的美术教学的首要任务。但是，不经过美术学习和培养的人明明生活在“美”的身边，却感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“发现”，即审美。美术教育就是要通过审美活动，培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。在美术教学的过程中，审美教育是不可缺少的。特别是现代社会媒体因素追星因素的影响，很多学生不知道什么是美，奇装异服，怪异发型甚至都觉得是美。我们应该在平时的美术教学中，努力提高学生的识别水平和鉴赏能力，培养学生健康的、高尚的审美能力。初中学生随着年龄的增长，身心发展的速度加快，他们的审美心理也明显的由低级向高级发展。但是如果不能正确引导，学生的审美观将会扭曲向不健康方向去发展。
2、创造性的使用教材
美术教学既要遵循教学教法的一般规律，又要结合美术这一学科自身的特征和学生的认知规律、审美喜好来设计教学的程序和步骤。首先应加强美术作品的背景知识进行必要介绍外，不要急于从归纳思想内容到概括艺术特征的程式化教法，学生会感到很枯燥而不想听，更不想再去审美了，也审不出美了。可以从作品本身，从分析意象，情节，造型，色彩，线条到艺术表象入手，编成故事，启发引导学生去探究作品在构思与立意上的特点及整体艺术风格和艺术表现方面特征，使学生真正学习到美的方法。对于欣赏到的美好景象，可以主动地进行“再创造”，这就要依赖于学生自身的想象能力。想象是一种创造性的思维活动,是审美活动中的一种重要的心理功能。可以说,没有想象就没有审美鉴赏和艺术创造。在具体教学过程中，我常给学生一定的时间，进行独立观察的欣赏，让他们沉浸到欣赏对象中去，运用已知的美术知识与理论进入到对作品未知的个性特征的探寻。
在教学过程教学中，教师要指导学生学会运用形象思维来分析、研究、综合、概括事物，也就是对感知材料加以分析、研究和综合，进而提升自己的抽象思维能力，打开自己的想象空间。
3、在感受认识的基础上培养学生研究问题和分析问题的能力。
教师经常组织学生进行讨论，让学生畅所欲言，自主发表个人的欣赏见解，可以培养学生的自主学习的能力。学生在交流欣赏体会中达到互相启发的目的。在培养孩子审美素质时，必须使之树立健康的审美观，才能辨别美和丑，从而爱美，并接受美的陶冶。教师的审美观点对他们也起到直接的指导作用，所以，教师要正确地引导学生教其明辨是非，树立正确的审美观。如：在绘画教学的过程中，教师要让学生能直接看到教师作画的具体过程，让他们在掌握绘画技能的同时，感受教师的每一笔和每一画所表现的对大自然和社会生活进行审美观。在教学中，要充分运用这些范例及大师名作来进行讲解，感悟作者的审美品质。
4、美术教学借助的教学工具
多媒体的出现，使美术教学如鱼得水，从图片，音乐，视频等各方面入手全面丰富学生的视觉听觉，提升学生的情感升华。运用电脑技术进行美术教学和绘画创作，还可以提升学生对科学技术的认识和适应能力，培养学生的审美能力、探求意识和创造能力、操作能力，挖掘学生的潜能，有利于学生全面和谐地发展。寓学于乐是审美教育的一大特点。这样不仅活跃了课堂，学生又学到了知识，他们在玩中学，也在玩中获得了美的享受与乐趣，并留下了深刻的印象，从而更能激发起学生的美术学习兴趣。
如在八年级上学期上漫画课时，为了激发学生兴趣，我收集了很多名人的漫画和流行的经典动画，先通过欣赏分析，入手到如何绘制漫画。审美能力的培养，在美术教育中是很重要的一部分。而培养的方法和形式也是多样的，绝不能把审美教育简单地理解为是加强美术教育中的美术欣赏课，更不能把审美教育与传授美术基础知识和技能对立起来，而应在技能训练的同时，培养学生具有一定的审美能力和美术文化修养。要把学生引向自然、走进生活，促使其知、情、意、行方面得到全面地发展。在欣赏课里，则利用媒体技术，点画成景，有某一幅画扩展到同一系列的，还可以点人出文字介绍，在学生讨论后，老师在总结时，点一下相关的画家或某名画的图片时，其相关的介绍就出来了。比老师单一总结要更形象。还可以利用电脑虚拟出你想象的场景，例如把某画色调变一下，或把画中某物或人去掉后的效果等等，这种富有艺术情趣的客观环境，能全面丰富学生的视觉，更好的去熏陶感染学生。
5、审美视野要拓宽
中学美术教学是一种使受教育者通过美术的学习逐渐提高对美作品的审美能力，其目的是使受教育者成为一个能对艺术及艺术以外的一切美的因素进行感知的有较高文化素质的学生。
“艺术来源于生活”,生活中处处都有美的存在,要唤醒学生对艺术的兴趣,必须让他们感受到美术的魅力。艺术教育的内涵是广泛的，在艺术教学中,我们不能停留在学校里，停留在固有的书本知识上。要大胆鼓励学生善于观察、善于思考,及时把自己看到的、想到的画下来,在原有画面的基础上加以创新。通过观察、思考把这些生活中随处可见的东西融入到美术作品中来,培养学生观察生活,认识到美处处存在。我们要从学生的长远发展出发,去巧妙地,耐心地,愉快地激发,使学生用真实的心灵去感受、描绘。
6、 美术教学对教师提出的要求
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少。美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的'实践能力，教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言。加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。现代教学论提出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间的交流、沟通及共同发展。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生谈自己在这堂课上的收获，提出自己不满意的地方，也可以讨论下一堂课怎么上，自己做那些准备工作，给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着这是我的课的想法，更积极的参与到课堂教学中来，还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多-维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学，在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在只是探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目的，创造教学的新境界，使美术教学更好的服务于学生，服务于社会。